国内精品短剧第一厂牌听花岛出品的四川话短剧《家里家外2》，近日在重庆开机，预计10月2日杀青。

据了解，该剧拍摄周期长达 30 天，而短剧行业平均拍摄周期仅为 7 天，如此长的拍摄周期，使得这部剧在短剧领域堪称大制作。

9月7日，《家里家外2》举行了剧组探班会，四川省广播电视局二级巡视员徐华、网络视听节目管理处副处长袁野、四川省网络视听协会秘书长向东、华师大中文系教授汤拥华、听花岛总制片人赵优秀、制片人刘菲、主演王道铁、主演孙艺燃等与媒体进行了交流。

该剧剧情跨度长，情节、人物及场景数量大，拍摄时间非常紧迫，团队压力很大，大家都在为观众的满意全力以赴，希望《家里家外2》不负观众的期待。

与《家里家外》一脉相承，《家里家外2》依旧围绕着“变化的年代，不变的家人和爱”的主题展开，讲述小家庭的温暖故事：1986年，陈海清和蔡晓艳有了第三个孩子陈三轮。随着孩子们的长大，家中也发生了各种变化，但始终不变的，是一家人都在携手努力，让生活变更好。

做自己热爱且擅长的精品短剧，听花岛再续观众心中的美好

现场，听花岛总制片人赵优秀介绍了创作《家里家外2》的初衷：“我们团队最喜欢‘家’的故事，爱和温暖是我们作品表达的主题。《家里家外》的观众好评是超出我们预期的，让我们感受到了双向奔赴的幸福。我们非常喜欢这个故事，想让这家人的美好延续，也想让观众心中的美好继续。”

四川省广播电视局二级巡视员徐华现场表示，“去年，《家里家外》以川渝地区的市井烟火为底色，用真实、细腻的叙事打动人心，收获了很多观众的喜欢。我们非常期待《家里家外2》推出，希望你们用艺术的笔触，把烟火气里的时代韧性写得更动人，在观众心中留下长久的温暖和力量。”

华师大中文系教授汤拥华说，“我特别喜欢《家里家外》，在这部年代剧中我看到了日常生活和川语文化的想象力，生活的理想的光彩不应该来自于远离生活的逻辑，而是来自于去发现生活中被埋藏的一些可能性。在《家里家外》中，我们能看到，原来生活可以带着不可思议的光彩。”

短剧的拍摄任务重，“第二部如何比第一部更加出彩？”这是主创们要解决的课题，也是要达到的目标。

“拍续集的压力更大，责任更重。”制片人刘菲说：“观众对第二季的预期会比较高，我们希望可以放大第一部的优点，令观众满意。”

《家里家外》系列是听花岛的原创剧本，第二季的剧本创作挑战也更大，剧情需要延续第一部的质感，也要给观众更多的新鲜感。

赵优秀分享剧本创作过程时说：“剧本团队由 5 位编剧共同执笔，写了3 个多月完成创作。做这部剧本的工作量相当于制作 5 部普通短剧。从性价比角度看，制作普通短剧显然更高，但这是我们最喜欢的题材，所以必须全力以赴。”

“剧本颠覆式修改了两三次。一稿哭点多，但是比较沉重，我们自己回头看都觉得太累了；二稿倒是不沉重了，但是过于生活流了，比较平淡；三稿我们等于重写了一次，我们5个编剧加总制片人，每天聚在一起反复讨论各种可能， 最后每一集又精雕细琢，才定稿。”

制作上全面升级，听花岛用笨功夫打磨好作品

《家里家外2》由第一季原班人马打造和出演，角色除了陈海清、蔡晓艳外，家庭新成员陈三轮登场，还新增了蔡晓艳的外甥周大为、蔡晓艳婆婆的婆婆等很有看点的新角色。为了做好川渝在地感，剧组专门聘请了四川方言顾问指导台词，也有当地嬢嬢现场指导，力争还原80年代的川渝生活细节。呈现风格上，与第一部的走心治愈相比，第二部会更轻松生活流，笑点更多。

制作上，剧中的第一要求是真实的年代感。美术指导钧源介绍，《家里家外2》美术的工作量相当于一部电影的体量。“剧中有些闪回的镜头，戏份不多，但是对场景的要求很高。9月4日拍的一个开业的戏份，尽管只有几句话，但我们换了3～4个场景来体现。”

“制作上，最难协调的是演员。因为演员特别多，档期非常复杂。”记者在探班过程中还遇到了王道铁、孙艺燃两位主演，他们说，现在回剧组了，有一种回家的感觉，在听花岛的剧组里拍戏，大家也会觉得很轻松、愉快，所有人劲往一块使，是在共同为了作品创作而努力，希望能让观众满意。

探班当日，记者还参观了服装间和道具间，唤醒了大家的时代回忆。总制片人赵优秀说：“妆造上，这次我们给所有配角都准备了衣服，剧组服装一共800多套。为了搜集这些服装，我们去了很多古着店。”

听花岛的造型团队会结合新的故事、年代背景和身份，为每个人物设计单独的造型方案，群演的服装同样是有设计和搭配的。初版造型方案出来后平均修改2～3次，确定好修改版，再在这基础上进行真人定妆，确认最终执行版。赵优秀说：“这次定妆进行了三天，是我们做过的短剧中最长的。之后我们还会在中期的时候，给一些角色进行二次定妆。比如长大后陈爽和陈一帆的定妆。像刘嬢嬢、童年时期的周大为等10多个角色，我们也会给定妆。”

剧组现场摆放了大量有年代感的道具，美术指导向大家介绍道，甚至当作背景的配饰、摆件都要追求年代感和还原度。

《家里家外2》用“家”的故事，让短剧更具社会价值

早在幕后制作团队的剧本围读会上，杨科南导演一直跟各组强调，美感不是第一位的，真实感、真实的年代感是最重要的。《家里家外》最打动人心的也是对家庭亲情的刻画，真实动人。杨科南曾在接受新华社采访时说：“对于一个美好家庭的向往，这个是非常普世的情感，那这个情感就是很具备社会价值的。”

家、爱、温暖是听花岛最核心的创作主题，做观众喜爱的和团队喜欢的交集，他们相信这样的短剧作品是有社会价值的。

汤拥华说道，“我非常开心能看到《家里家外2》这样的创新短剧，希望听花岛保持优势，成为行业的领航者。”

听花岛团队每年有20%～30%的内容用于探索行业上限，做超出观众预期和改变外界对短剧认知的作品。行业没有什么，听花岛就做什么，《家里家外》《正义之刃》《没关系是家人啊》等创新题材都是听花岛的全新探索。

在短剧中追寻“情怀”、“创新” 与 “美学” ，延续“用短剧治愈世界”的创作使命，听花岛愿意投入大量时间和精力打磨细节，这种“慢工出细活”的坚持，在快节奏的短剧行业中显得尤为珍贵。

探班《家里家外2》拍摄现场，能够感受到紧张又有爱的剧组氛围，也能看出主创团队投入的精良制作和真挚情感，期待他们能够为观众呈现一部依然温情、治愈，更加新颖、精彩的作品。

家里家外，有爱常在。让我们一起期待早日和《家里家外2》见面。